En el Consumer Electronics Show (CES) 2026 en Las Vegas, la industria del entretenimiento ocupó un lugar central, con más de 25 paneles y eventos dedicados a la intersección de la inteligencia artificial, la economía de creadores y la tecnología innovadora. Este enfoque subraya una transformación profunda en cómo se produce, distribuye y consume el contenido, desde los estudios tradicionales hasta los creadores de contenido digital.
La presencia dominante de la IA en los debates de CES 2026 refleja su impacto ineludible en sectores como el cine, la publicidad y el desarrollo de nuevas narrativas. Aunque la tecnología ha generado escepticismo en Hollywood, las discusiones también revelaron un optimismo creciente sobre su potencial para empoderar a los artistas y expandir los límites de la creatividad humana.
Las conversaciones clave abordaron la capacidad cinematográfica de la IA, su influencia en la publicidad y el papel crucial de la floreciente economía de creadores en el panorama general del entretenimiento. Los líderes de la industria buscaron equilibrar las preocupaciones sobre derechos de autor y el desplazamiento laboral con las oportunidades de innovación y eficiencia.
La IA como herramienta creativa y el escepticismo de la industria
La inteligencia artificial ha sido un punto de fricción en Hollywood, donde muchos creativos se han mostrado reacios a adoptar esta tecnología en rápida evolución. La controversia surgió con el debut de Tilly Norwood, un personaje totalmente creado por IA, como la primera «actriz de IA», generando preguntas sobre los derechos de autor de personajes e imágenes.
Pese a las preocupaciones sobre los derechos de autor y el posible desplazamiento laboral, en CES 2026, muchos ponentes adoptaron una postura más optimista. Exploraron cómo la IA podría beneficiar a los artistas, ayudándolos a canalizar su creatividad en lugar de sofocarla o reemplazarla.
Dwayne Koh, jefe creativo de Leonardo.ai, afirmó durante una sesión sobre IA y creatividad que «las herramientas que creamos han desbloqueado algo en nosotros. Han aplanado esa barrera en términos de lo que puede ser la narración, porque ahora cualquiera puede ser un narrador».
Esta perspectiva, según reportó Fast Company, sugiere que la IA democratiza la creación. Permite a más personas contar historias que antes no podían, nivelando el campo de juego para los talentos emergentes.
Hannah Elsakr, vicepresidenta de nuevas empresas de IA generativa de Adobe, comparó la actual aprensión con la que se vivió con el lanzamiento de Photoshop en los años 90. «Cuando lanzamos Photoshop, también recibíamos llamadas furiosas de creativos que decían que estábamos destruyendo el oficio», señaló Elsakr en una sesión centrada en la publicidad.
Ella enfatizó que la IA debe verse como «otra herramienta en la caja de herramientas para impulsarnos hacia adelante», en lugar de un reemplazo para la alta creatividad impulsada por directores, artistas y actores. La clave es la «alta creatividad» y el control humano sobre la dirección artística.
Transformando la economía de creadores y la narrativa digital
El auge de la economía de creadores, valorada en miles de millones de dólares a nivel global, está intrínsecamente ligado a la evolución tecnológica. La IA promete acelerar esta tendencia, facilitando la producción de contenido de alta calidad.
Herramientas impulsadas por inteligencia artificial, desde la edición de video hasta la generación de efectos visuales y la composición musical, reducen significativamente las barreras de entrada para nuevos talentos. Esto democratiza el acceso a capacidades de producción avanzadas.
Esta democratización no solo beneficia a los creadores individuales, sino que también estimula la innovación en plataformas y modelos de negocio. Los debates en CES 2026 destacaron cómo la IA puede optimizar la monetización de contenido y personalizar experiencias para audiencias.
Además, la IA puede generar nuevas formas de interacción, fortaleciendo el ecosistema de la economía de creadores. La Consumer Technology Association (CTA), organizadora de CES, ha puesto un énfasis creciente en estas sinergias.
Desde la creación de prototipos rápidos hasta la personalización de anuncios y la mejora de la accesibilidad, la IA se perfila como un catalizador para la próxima generación de entretenimiento. Es una herramienta que promete eficiencias y nuevas posibilidades creativas.
La clave reside en la colaboración entre humanos y máquinas, donde la inteligencia artificial amplifica la visión artística en lugar de dictarla. Esto fomenta un entorno más inclusivo y dinámico para la narración y la producción de contenido.
Las discusiones en CES 2026 dejaron claro que la inteligencia artificial no es una moda pasajera en el entretenimiento, sino una fuerza transformadora. Su impacto en la narrativa, la producción y la interacción con el público es innegable.
Si bien persisten los desafíos éticos y legales, el consenso apunta a que la IA, cuando se utiliza como una herramienta para potenciar la creatividad humana, tiene el potencial de redefinir lo que es posible. Esto abre un capítulo emocionante y lleno de oportunidades para la industria del entretenimiento.
